韵

本指声音和谐，用到人的身上则为风韵高洁，趣味幽雅，用到画上则为文雅秀逸，耐人寻味。在中国画论中，其义有四：①最初用于人物画，指画中人物所表现的高雅、清远、放旷的情调美。如南北朝齐谢赫《古画品录》评陆绥所画人物云：“体韵遒举”，南朝陈姚最《续画品录》评刘璞画中人物云：“体韵精研”。故韵表现为绘画对象的优雅的静态美，不但人物有韵，一切山水、花鸟，万事万物皆有气韵，画家应多游多看，多体验，方能洞悉对象精神所在。②韵表现为画面上的一种含蓄、柔静、清雅、润淡、情趣连绵、浑化超逸的风格美。它给人更多的内蕴，留有品味的余地。宋代黄庭坚《豫章黄先生文集·题摹燕郭尚父图》云：“凡书画当观韵”。后世称元代绘画“尚韵”，就是指这种风格美。③韵在笔墨效果中，主要以墨色来体现。五代荆浩《笔法记》云：“韵者，隐迹立形，备仪不俗。”又云：“墨者，高低晕淡，品物浅深，文彩自然，似非因笔。”清代笪重光《画筌》云：“墨以破用而生韵，色以清用而无痕。”墨的素简清纯的品格和丰富的色调变化，最能体现韵味。故有“以墨取韵”，“墨上观韵”说。④“韵”指画家本身修养。“韵”的获得必须“澄怀味像”，排除俗虑，自古至今唯有高人逸士得之。所以画家要注意自身的品德修养，广博学识，“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，成立鄞鄂，随手写来，皆为山水传神。”(《画禅室随笔》)，由画家主观的修养发而为客观的表现，也就是画家的韵，对象的韵与画上的韵有机的统一，使韵成为一个整体，成为中国书画艺术的精髓所在。